90 day men/ panda park
90 day menの3rdアルバムです。これから来日するとお話を伺いまして非常に楽しみにしてます。1曲目のイントロから盛り上がってしまった（最近こればかり書いてます・笑）。ピアノの旋律が美しく、絶妙な空間を作っているギター、ドラム、それにコロコロ転がる木琴も印象的ですが、なんといっても非常にセクシー（？）なボーカルが癖になるのです。グラムロックチックにも感じました。もっともっと壮大ですが。そしてメランコリックなメロディーもいいねー。radioheadeを少し髣髴させるような感じもしました。museなんかも...（ファーストしか聴いてないんですが…ピアノの入り方とかがです）もの凄い雰囲気ムンムンです。わぉ!そして、かっこいいのだー。...


All Of The World/ The Dance We Do
名古屋のインストゥルメンタルロックバンドのデビューCDです。特にベースラインが大好きです。日本全国に知れ渡って欲しいなぁ。特に、名古屋の方で、ライブ見たからCDいいやーっていうのはもったいないです。CDでも、十分カッコイイ。ロックのダイナミズムが詰め込まれています。トリステザからトータスあたりが好きな方はぜひぜひ聴いてもらいたい作品です。


Aus/ Kangaroo Note
わーい！ベルギーのU-COVERからCDが届いたよ！嬉しいなー。ステッカーも2枚つけてくれたよ。限定CDRでして、95枚しかプレスされない作品です。U-COVERの限定CDRシリーズ全部視聴して一番よかったausのkangaroo note(2004)を買いました。パッケージは非常にシンプル！ピンクのペンで45/95とかわいらしくかかれています。ausは日本の方で、Yasuhiko FukuzonoさんとTakefumi Tsuchiyaさん中心のユニットだと思われます。他にも何人かの人が参加されてます。繊細で暖かくて綺麗なエレクトロニカ作品。わざわざベルギーから買ってよかったなぁ。CDも9.5ユーロ、送料は5ユーロでなかなか安く手に入って満足です。コレ聴いたら、またreasonに挑戦したくなってきたなぁ。まずは、しっかり起動するパソコンを手に入れたいな（お金ないよー）


Beef Terminal/ The Isolationist
バックのジリジリとしたデジタルノイズに、バシバシと歯切れの良いシンセのリズムが絶妙です。その上を流れる哀愁漂う、歪んでいながら、クリアなギターの音色がもの凄くかっこいいです。全体的に、歯切れの良いエレクトロニクスのリズムが目立つんだけど、悲しげなメロディーを奏でるギターが大好きで癖になります。M2のイントロ聴いたら、飛びあがってしまうよ。M6のイントロ（途中からspoken voice入ってきます）なんて、pub〜AOKI takamasa〜yoshihiro hanno〜fenneszのような微粒子電子音だー。それに、クリアなギター入りだよ。M7のツインギターがそれぞれ違うリフを奏でていてスリルがあってカッコイイです。M9は1度聴いたら離れない名曲だと思います。全曲それぞれカッコイイです。


The Black Heart. Procession + Solbakken ( in the fishtank 11 )


bruce haack /the electronic music record for children
今年1月に待望の再発をしたdimention 5シリーズの1枚です。1969年制作の作品。これは、bruce haackの最高傑作と言われている作品です。今の私のツボをつきまくり！なのです。ヤバイっていう言葉が思わず出てきてしまう…当時の電子楽器が駆使され、ユーモア溢れる作品だと思いました。特に好きな曲は9曲目のechoです。子供が、お父さんに話し掛けているシチュエーションのサンプリングからはじまり、レイチェルズをも彷彿させるようなドラマチックなピアノとバイオリンの曲へと展開し、ジャーンと終わったと思ったら拍手（笑）続いて、このアルバムを象徴しているようなサイケデリックでトリッピーでユーモア溢れる音楽が流れてきます。情景が思い浮かんだり、絵が思い浮かんだり…子供のための音楽。ふふふ。タイトルだけでも思わず笑顔が出てきてしまいます。うーん、こういうの大好き!
　

Cathode/ Special Measures
イギリスのsteve jeffriesのソロファーストフルアルバムです。聞いたとたん、盛りあがってしまいました（笑）身体が自然に揺れてしまう、いいメロディー。そして、バックは、私の大好きな細かなチリチリしたエレクトロノイズが散りばめられています。かわいいエレクトロ鉄琴の音とプチプチ音がメロディーを奏でているんですが…うーん、バックのですね、細やかなノイズがあるから「かわいい」だけではないです。途中から、すっとあらわれてくるストリングスにもしびれます。中には、のりの良い四つ打ちビートが印象的だなぁという曲も！全体的にメロディーもビートもしっかりしています。


Chiristian kleine/ real ghosts
ソロとしては"Beyond Repair"以来3年振りとなるChristian Kleineのニュー・アルバムです。彼はもともとギタリストして知られているらしいです。アルバムの何曲かで聴ける、凄い思いきったブレイクビーツと鋭いギターにはびっくりしました。様々な使い方をこなしたギターの音。それにドリーミーで広がりのあるエレクトロニカトラック。前作よりも、幅が広がったような気がしました。


Cinc/ Shine Of Wot? (Osecev Sjaj)
cinc（チンチ）は、amorfonの3作目で、2作目は、去年名古屋のS4にてライブを行った町田良夫さんの作品です。amorfonは、スティール・パンを改造して作った自作楽器"アモルフォン"を使用した作品で独自の世界観を構築している、町田良夫さんの個人レーベルです。彼のライブが非常によかったし、鈴木惣一朗さんのコメント（本当の癒しとは、こうした無頓な音楽に出会った時を言うのだろう。お勧めします。ぜひ、耳にしてください。）にもやられました。暖かくてフォーキーでサイケデリックでちょっぴりポップ。屋外で公園なんかで聴くと気持ち良さそうだなー。以下に帯の言葉を書きます。「セルビア(旧ユーゴ)と言えば、ブラスバンドですが、それだけではありません。新しいバルカンの音楽の登場です！「サイケデリック・フォーク・アンサンブル」 Joy Division, New Order, Cocteau Twins, Minutemen, R.E.M.などから影響を受けた彼らは、よりアコースティックで、民族音楽のフレーズも取り入れた曲に取り組みはじめました。シンプルなギターとベース、ヴァイオリンの美しい音色、爽やかな女性コーラス・・・民族的な旋律を取り入れながらも、現代的なギターポップでアレンジした曲は、伝統とコンテンポラリーを見事に融合させています。一般的なフォークソングとは一味違う、言わば「サイケデリック・フォーク」のスタイルを生み出しました。晴れた日の窓辺で感じる爽やかな風・・・ピクニックに持っていきたくなるような音楽、「チンチ」の登場です。」


David Grubbs/ A Guess At The Riddle
sqirrel bait, bastroから、ジム・オルークと組んだgaster del solなどで活躍していたギタリスト、David Grubbsの2年ぶりのソロアルバムです。ゲストには、Niko Veliotis, Matmos, Adam Pierce, Thomas Belhom, Rick Moodyが参加しています。渋くて暖かみのあるポップな歌もの作品に仕上がってます。4曲目、Magnificence As Suchは、Mayo Thompsonのカバーです。12曲目、Coda (Breathing)は、静寂に響いてくるギターノイズとなっております。人肌の温度っていうか、ウィルコの新作でも言えるんだけど、うまく言葉にならないんだけど、そういう温度でポップ（ポップって人によって捕らえ方違いますが）な作品は、聴いていて安心します。


Donato Wharton/ Trabanten
曲によって、さまざまな音楽をやっているとおもうんだけどね、全体的に共通して含まれているのは、バックに散りばめられた細かいエレクトロノイズ（好き！）です。なぜか、ジリジリと細かく刻まれたエレクトロノイズには反応してしまいます。例えば、ピアノの雰囲気や、語りボイスが、ムーディーな雰囲気でジャズチックなもの、かわいらしいエレクトロニクス鉄琴音（適当な名前だ…）が印象的なもの、不気味なメロディー、アンビエントでストリングスが印象的なもの、アコースティックギターが効果的に入れられているもの、ビートがしっかりしたもの…など。これらの曲のバックはジリジリと細かいエレクトロノイズが絡んでいてですね、絶妙です。特に、6曲目（ノイズと、シンセの混合！）、8曲目（グリッヂノイズ〜）、9曲目（アンビエントでスロウなメロディー）が好きです。ムーディーな3曲目もいいなぁ。
　

Dosh/ Pure Trash


Dublee/ Echo Euphoria
　

Duo 505/ Late
B.Fleishmannと、同郷オーストリアのHerbert Weixelbaumによる2人組、Duo 505のデビューフルアルバムです。1曲目のオープニングのアグレッシブな音には驚かされました。その後は、メロディーがハッピーな楽しいオモチャのようなエレクトロニカサウンドが中心になってます。中には、メランコリックなメロディーの曲もあります。このようなミニマルなメロディーは、どんな楽器なのかよくわからないけれど、砂が流れていくような音で構成されてます。シンプルなんだけど、非常にエモーショナルに展開していく曲もあって、胸が高まります。また、どうやって音を作ったのかわからない不思議な音もあったりして、おもしろいです。音が会話しているような、楽しい空間。自然に笑顔になってしまう暖かな空間が魅力的な作品です。
　

The Elected /Me First
心に焼き付く少し切なくて暖かなメロディー、そして優しい暖かなボーカル！アレンジも非常に優しいです。アコースティックギター、ドラムが暖かい〜。自然に笑顔になります。効果的にトランペットがメロディーを奏でたりもしてます。sub popのホームページで聴かせていただいて、「こりゃ、凄い！！良い〜」となりました。ジャケにだまされてはいけませんねー。去年のスリルズに胸キュンしたのと近い感覚です。これから春だね。春にぴったりだと思います。A Time For Emily（M4）からDont Get Your Hopes Up（M5）へのつながりが凄い好きです。全曲良い良い〜。


Epic 45/ Against The pull Of Autmn


Four Color/ Air Curtain


Giardini Di Miro/ Hits for broken hearts and asses


Hood/ The Lost You
シングルということで次点にしました。


Holkham/ komatta saru
これまでCM音楽や映画音楽方面で活動していたUKのSimon KeepのプロジェクトHolkhamのデビューアルバムです。ひんやりした空気で、淡々と突き進むようなメロディーは、夏の夜空にぴったりだなぁと思いました。ボーズ・オブ・カナダをアンビエントにして、音をもう少しクリアにした感じです。また、アコースティックサウンドもとり入れられていると思います。タイトルの困った猿って！いいねー。


Instrumental Quarter/ No More Secrets
イタリアのkashのメンバーによる4人組のバンドらしいです。チェロの音が心地良いです。美しいです。そこに、突然テクニカルなドラムが入ってきたりします。相乗効果（？）なのでしょうか、めちゃくちゃかっこよいです。5曲目のザクザクギターのイントロがすごい好きです。その後に、チェロのメロディーが入ってきます。うーん、たまりません。オフィシャルページを覗くと日本語が書いてあって、なんだか嬉しくなってしまいました。8曲目の、ギターが奏でる切ないメロディーにチェロの音色が乗っかって、これも相乗効果（？）なのかなぁ、さらに切なくなってます。切ないイコール暗いじゃないです。心地よい切なさです。少し懐かしいような感じもします。全部で.8曲、34:57！少し短い気がしますが、そこがいいのかなぁと思いました。また聞きたくなってリピート効果です（笑）あえて、他のアーティストを挙げるなら、goodspeed〜かな。goodspeed〜がコンパクトになった印象を受けました（うまく例えられないけど、かっこいいです）。
　

Iron + Wune/ Our Endless Numberd Days
フロリダ生まれのシンガー・ソングライター、サム・ビームのセカンドアルバムです。ファーストは、彼一人で制作されたらしいですが、今作は、友人や家族がスライドギターやパーカッション、バック・ヴォーカルを担当しているそうです。このように書くと、明るくてギター、ベース、ドラムの基本的な楽器で構成された音楽を想像してしまうかもしれませんが、ちょっと違います。パーカッションのミックスは最小限に抑えられて、つま弾かれるアコースティックギターのアルペジオが美しく、静かながらも緊張感のある作品です。音数少な目でシンプルなんだけど、メロディーがとてもバラエティに富んでいると思います。
　

isan/ meet next life
braian enoっていうイメージがなんとなくあったisanです（笑）アンビエントな感じがです。前作より好きかも〜。全体的に、浮遊感漂うほのぼのisanワールド。鉄琴、ギター、パーカッションも加わりかわいい印象です。海に潜って泳いでいるみたいな感じがしました。深海じゃないです。光が差し込んでくる浅い海です。ゆったり、ぷかぷか〜。子供が夢見るような世界がすすんでいきます。あぁ、メルヘンチックっていうのかなぁ。幸せほのぼのアルバムだなぁ。気持ち良く寝れる方もいるんじゃないかなぁ。アンビエント〜。
　

Jon Sheffield/ Something Left Is Never Far
Tomlabからのリリースで知られるJon Sheffieldは、今作はnotenufからリリースです。バックには、細やかなエレクトロノイズにちょっと雑で暖かな感じのビート。その上に、ほのぼのとしたオルガンやアナログシンセのメロディーがのっかっています。メロディーが暖かいんだけど少しクールな印象もあって、全体的には、甘くなりすぎなく適度な緊張感があります。心地よく広がっていくメロディーには、思わずみんなと肩を組んでゆらゆら揺れたくなっちゃいます。中には、ゆるいヒップホップビートに、小さな石ころがコロコロ転がるようなノイズ、そして先に書いたようなメロディーの曲もあったりします。子供の声のサンプリングなんかもコラージュされていて、Bruce HacckやBooksに通ずる音世界が広がったりもしてます。また、Joseph NothingやIsanまたManualが好きな方も一度聴いてみるといいかと思います。この作品は限定500枚でのリリースらしいです。


Kim Hiorthoy/ Hopeness EP
ノルウェーのKim Hiorthoyの新作EPです。ぱしゃぱしゃ水のように跳ね上がるドラムの音、シンセのメロディーの上に効果的に入ってくるピアノの音。ミニマルなメロディーが重なり合っていく展開にはゆっくりと胸が高まっていきます。1曲目のオープニングの子供声サンプリングには、思わず笑顔がこぼれます（子供声好きなんで）。また、曲が終わったと思ったら、まだ同じ曲が続いていたというように、大胆な曲の変調が聴かれたりして、すこし驚かされました。エレクトロニクスと生楽器が絡み合った音楽なんだけど、混み合っていなくて、さわやかな涼しい気持ちの良い作品です。


Landau/ Thepicompromise
Landauはアメリカの4人組バンドっていうだけで、詳細は分からないアーティストです（調べていません…）。綺麗で胸にぐぐぐーとこみ上げてくるメロディー、その内側からビートがコロコロ転がっている美しい曲がある思えば、淡々と深く突き進んでいくようなミニマルなメロディー、太いヒップホップビートが印象的な曲もあります。また、カットアップされた低音ビートとグリッチが重なり合って独特の雰囲気をもつバックに、民族音楽みたいなメロディーの曲もあったり、アルバム全体でいろんなメロディーが聴かれます。ビートが強くてしっかりしているからかな、優しい暖かなメロディーの曲も、甘くなりすぎず、適度な緊張感、適度な温度になっています。トリッキーでアブストラクトなビートが耳から頭へとバシバシ伝わって脳みそが揺れて気持ちがいいです。また、メロディーの変調が激しい曲なんかもあったり、流れるようなシンセのメロディーにあちらこちらから飛んでくるように聴こえる軽やかなパーカッションが心地よい曲もあります。アルバム全体通して共通して、様々なビートやメロディーが立体的に重なり合って、豪華な楽曲に仕上がっているなぁと思いました。
　

Logreybeam/ It's All Just Another Aspect Of Mannerism
City Centre Offices等からリリースするXela運営によるレーベルTypeの第4弾アルバムです。ロサンジェルスで活動するGabriel Morleyによるソロ・プロジェクトLogreybeamのファーストアルバムです。彼とXelaとのプロジェクトがYasumeです。ドローンなピアノ、ストリングス、パーカッションの音の断片とエレクトロニクスを使ったアンビエントでミニマルなサウンド。淡く広がっていく薄いメロディーが少しエモーショナルで美しいです。寒い地方の凍った美しい湖のような神秘的なチルアウトサウンドだと思いました。柔らかいパルス音やかわいらしいグロッケンの音なども効果的に入れられています。


Loscil/ First Narrows


Man Man/ Monster/10lb Moustache/Zebra
ace fu recordsから、新人manmanのデビューepかな。3曲入り10:41です。ace fu recordsは、pinbackとかのレーベルです。子供の声が入っていてなんだかかわいいです。（子供声、子供声サンプリング狂…）行進曲みたいだ。歯切れの良いドラム、タンバリン！絶妙なノリの良さ！そして、メロディーが凄い好みです。トランペットで奏でられる少しメランコリックで胸に響くメロディー。楽しげなんだけど、少し物悲しさも含んでいます。音とか違うんだけど、たくさんのアーティストたちを彷彿させられました。昔のアーティストさんから現代活躍しているアーティストさんまで。古い匂いがするんだけど、めちゃめちゃ新しい感じもします。少しどなったような歌い方も微笑ましいです。さらに全体的なテンポも好きだな。こういう音楽が全世界に広まったらおもしろいのになぁ。来日してくらさい。


Modest Mouse/ Float On


A Mute/ Ahundred Day Trees


Mr. Projectile/ Sinking
以前、Toytronic、Parotic、Musik Aus Stromなどからからリリースしていたらしいです。mr. projectileの久々の新作アルバムです。美しいアンビエントなメロディーと、切り刻んだビートが印象的なM1なのですが、最初、女性ボーカルが入ってない方が...と思ってしまいました。何度か聞くと、女性ボーカル入りで良いなぁと（笑）M3のガラスが散りばめられたような、綺麗な音の洪水に、思わず飲みこまれました。続く曲は、パルス状の破壊的で狂気的なビート（最高！）に、ほのぼのメロディー。全体的に程よく歪んでいて、音の重なりが美しい作品です。アンビエント〜。merckのサイトを見てみたら、merckの作品は1000枚限定ってことがわかりました。
　

Mo' Some Tonebender/ The Story Of Adventure


Myrakaru/ tammetoru
エストニア在住のIndrek TammとJoel TammikによるユニットMyrakaruのデビューアルバムです。シンプルで細やかなビートを配置しその上にデジタルシンセの綺麗でミニマルで次第に広がっていくメロディーが絡められています。とても繊細で心地よい徐々に広がっていくサウンドスケープに感動して、思わず涙腺がゆるんでしまいました。Benge〜Vessleの王道expandingな音で、有名な音で例えるとAphex TwinのFlimあたりの路線です。ヨーロッパと日本のエレクトロニカの共通して感じ取ることができる感覚「わびさび」のセンスが十分に感じ取れる素敵な一枚だと思います。


The New Year/ The End Is Near
　

Pandatone/ lemons & limes
頭の中を音の塊たちが踊っているようで、素敵な作品です。混沌とした部分もあるんだけど、立体感があって聴いていると自然にすーっと入っていけます。（混沌としているのが、たまらなく好きなんですけどね。）細かいノイズも散りばめられていて美しいです。美しいメロディーをもった曲や、メロディーレスの曲がアルバムの中で自然にとけこんでいます。加工されたボーカルも入ったりしていて、ポップな面もあります。


Pony/ Leafsongs
LABCRYの三沢洋紀、元golden sylop loverの長辻利恵、bonobosのサポート・メンバーとしても活躍中の千住宗仁、といった3人のユニットponyのファーストアルバム。限られた音数のなかで、ゆっくりと色彩や気配が変わっていくアコースティックなサウンドで、音響的でサイケデリックな感じなんだけど、不思議とポップで清涼感があふれる歌ものです。長辻さんの無頓な歌声が、ポップでイノセントな曲にぴったり。聴き終わると、ほんのり幸せな気分に浸れる素敵なポップアルバムです。
　

Qua/ Painting Monsters On Clouds


くるり/ アンテナ
ドラムのクリストファーさん正式加入後初の5thとなるアルバムです。胸に響く切ないメロディーや言葉。泣いているギターとやさしいベースに、力強いドラム。そして、なんといっても岸田君の声が良いです。聴くほどに染み入るロックンロール!!


Salvatore/ Tempo
salvatoreの最新アルバムです。ジョンマッケンタイアのプロデュースです。それも、うなずける音です。トータスに似たロックのダイナミズムを感じます。スタンダーズに近い感じだけど、もう少しリズムやビートに力点が置かれている感じかなぁ。ピョコピョコかわいい音は、mouse on marsなんかも彷彿させられます。また、diefenbachの2ndに通じる仕上がりのミックスだとも思いました。最高なり。
　

Sigur Ros/ ba ba ti ki di do
昨年「Split Side」の公演にRadioheadとともに参加した時に提供した曲とのことです。3曲20分くらいかな。以前の彼らの作品に比べると、エモーショナルに次第に高揚していく展開は少ないかなーという印象です。前半はグロッケンの音やエレクトロオルガンで奏でられているメランコリックなメロディー、そして後半は、低音が重なって進んでいく展開になってます。あぁSigur Rosだなぁと感じます。程よく暖かくて壮大な音楽です。最高だね。　

.
Stafraenn Hakon/ I Astandi Rjupunnar


Stephan Mathieu/ On Tape


Takashi Wada/ Meguro
takashi wada（21歳！若い！）の日本人アーティストのデビューアルバムです。16歳の時にニュー・ヨークでジャズ・ギターやボサノヴァなどの音楽理論を学び、19歳でパリの大学に入りクラシック・ピアノや更にジャズ・ギターを学んだらしいです。「空間/建築/街/動物/人・・」などに影響されたらしいです。彼の音楽は、独特で様々な要素が組み合わさった感じがするんだけど、ひたすら心地良い物語的な空間的な響きを感じます。ボサノバテイストの曲なんかも入っているので、夏聴くのにピッタリ！です。特に、夏の夜にゆったりと聴くと、心が安らぎます。
　

Tba（aka natalie 'tusia' beridze）/ Tba


Tracer Amc/ Flux And Form


Verbose/ Observe
alan richmond、verboseのファーストアルバムです。軽いクリック音が気持ちいいー。クールでクリアな透き通った音で、メロディーが綺麗だな。よく聴いてみると、大胆な音の組み合わせをしているんだ。でも、込み合った感じは全然しないで、クール！秋の月の夜にとても似合うなぁと思います。arovaneの最新作に近い感じかな（あ、変な日本語サンプリングは、入っていないよ）。


Vauxhall 44 /Sub-i
東京在住のキバ・ユキによるデビュー・アルバムです。the rip-off artist(mille plateaux/vertical form)による個人レーベルInflatabl labelの新譜なり〜。つぶつぶ、コロコロ、ぱしゃぱしゃとした短な音が転がりあっていて、ミニマルな感じなんだけど、少しずつパターンが違っていたりして、音作りが細かいなぁと感じました。バックに太い四つ打ちビートがあったりして、ノリも良い〜。テクノ〜ハウスって感じなんだけど（ジャンル分けは微妙ですが…）突然ピアノが流れたり、大胆な展開もあったりで、にんまりしてしまいます。


Xela/ Tangled Wool


Yunx/ So What Type Music Do You Make


Zazen Boys/ Zazen Boys�U
ZAZEN BOYSのセカンドアルバムです。全体的に、前作よりも進化したと思います。エレクトリック・バンドサウンドがソリッドで、向井氏のラップ調のボーカルも勢いがあってつき抜けた感じ。暴走するテンションを保っていて、ソリッドな感じ。彼らにしか出せない音だと思います。


Zero 7/ When It Falls
zero 7は、サム･ハーデイカーとヘンリー・ビンズによるユニットです。ダウンテンポなアブストラクト〜ヒップホップ的な印象をもっていのですが、今作は、非常にソウルフルな感じです。ダウンテンポでゆるやかに刻まれる独特のリズム感は、zero 7だなぁと思いました。ギターなどでゆるやかに刻まれるメロディーとたなびくようなゆるめのボーカルが癖になります。壮大で、広くてゆるいです。私がよく聴いている音楽とは、少し匂いが違う感じでそれがまた良いです。あるようで、ないようなっていったらいいのかな、zero 7にしか作れない音楽なのかもしれません。


V.A./ Anticon label sapler 1999-2004 [anticon]
アリのジャケットがいいね。聴いていてテンション上がってきます。楽しくて、ちょっとおとぼけた感じが最高です。自転車乗りながら聴くのがすごくいい。全33曲入りでボリュームたっぷりです。収録アーティストは、why?, themselves, alias, sole, passage, pedestrian, deep puddle, controller 7, odd nosdam, sage francis, restiform bodies, duh, jelです。


V.A./ A Certain Aquarium [360°records]
未来の水族館サウンドと書いてあります。とくに、kotaro fukuiさんのトラックが好きだなぁ。幸せ微粒アンビエントエレクトロニカサウンドです。また、□□□のメンバー、南波さんのトラックも収録されています。どこまでも、気持ちが良くて美しい水族館な世界です。収録アーティストは、a certain aquarium, me_mi, mondii, asuna, kotaro fukui, namba kazumi, yukyu urasaki, pure_mines, sokkelo, hofliです。


V.A./ Evsc 1:01 [expanding]
　

V.A./ Noise factory sampler vol.2 [noise factory]
　

V.A./ Trr50 thank you [temporary residence]